保持UI设计师创造力的五种方式！

一、学会停下脚步

　　如果你在真实媒介上创作，很容易学会应该何时收手。因为如果作品“完成”后你还继续作画，反而会毁了它。这样的错误会耗费大量时间与材料，你不会轻易忘记这点。

　　但是数字设计在这方面更加包容：有很强的诱惑力促使你不断微调下去。很容易就没有结束的概念。

　　了结旧事物，才能为新事物开辟空间。在我的观念中，如果你不“完成”一个创意，它就会变得很臃肿。它打破了“产生创意——创作——创意完成”的循环。如果你感觉卡住了，可能是有太多的创意在游荡。

二、允许丑陋的创意

　　设计师身上天生就承载了对美的期望。当然，创意与美在现实中则免不了有许多丑陋。去年Jason Santa Maria在New Adventures(新冒险)中宣称：“创意都倾向于丑陋”!

　　对于任何事情，过早产生高期望会使得项目极度难以启动。它会带来可怕的一张白纸无从下手的感觉。虽然我保留了设计生涯中的所有手绘本，但面对新的手绘本总会感到恐慌。于是我在第一页上信手涂鸦，降低自己的期望。然后翻过去，开始正式工作。

　　如果不知从何下手，不要担心初次的尝试难看。实际上，就应该怀着它可能会很丑的想法。越快把它画出来，你或你的同事们就能越早想到创意来改善它，你则会更受启发。

三、行动能力最重要

　　有一项常见的误解，认为“创造”是某种魔法般的过程，灵光一闪，创意凭空出现给你启发。这几乎和魔法药粉一样不切实际。

　　若想让创意成为一道耀眼的闪电，首先你要使天空黯淡阴郁、耐人寻味。采取某种行动——无论大小都行——把一切都搅动起来。

四、 拥抱意外发现

　　理应如此，我们的行业非常重视流程——最佳的习惯能帮助我们打造最棒的产品。这些既定模式有时真让人感到厌倦。敏捷开发、长期运行、固定的晨间咖啡等等。这些模式有些无趣，但没关系，创造力还是很有趣，我们需要日常程序来使自己保持状态。

　　但创意类工作也需要非常规的输入——我们的生活需要惊喜。人们很容易陷入一步步的常规流程，忘了产生意外惊喜的模式。记得上一次你花时间寻找意外惊喜是什么时候吗?无论是独自一人还是和你的团队一起?常规流程模式与意外惊喜模式都十分重要，每个人在两者之间都有一个平衡点。

　　真正让我对于创造保持兴奋的，正是脱离常规、迈出这创意的一步，这胜过其他一切。

　　这些项目与我的主线工作没有什么关系，当然，也正是这种“不相干”的媒介让我再次对工作充满激情。尝试运用自己的技能，切换到另一种模式或语言中，看看会发生什么。

五、自我表达

　　虽然这些技巧帮助我走出低谷，但什么样的环境最容易引发这个问题呢?科技行业——特别是创业公司——最容易产生这种对创造力有害的环境。

　　当然，很明显的长时间高强度工作是一个原因。但对我产生最大的负面影响的因素，是我自认为在为自己工作，但实则不然，然后会逐渐屈从于这种同质化的科技行业文化。

　　不像在创意机构中工作，在那里人人都知道他们在为别人而创造，创业心态会让人对这一点视而不见。只要人们在用你的产品，你就是在为别人而创造。或许你对自己的事业激情满满，但责任使得你无法遵从于自己的异想天开。你还是需要纯粹的个人项目和副业。

　　我工作中的同质化文化扼杀了我许多的个人表达(比方说时尚，一项重要的个人视觉输入)，我反而让自己去适应它。如此回应或许是我所做的最糟糕的事情了。自我表达能激发自己灵感，灵感又促使我想要表达。我扼杀了一条良性循环道路。

　　如果这些听起来都似曾相识，要仔细想想你究竟在为谁而创造;拥抱行业中的多样化;整理那些能够避免和克服才思枯竭的技巧，分享出来。若非如此，我们则无法帮助到别人。